Киноискусство

Сборник статей по киноискусству

Tag: фильм

Фильм “Возвращение” с Иосифом Бродским. Кинокритика

кинокритика
Я посмотрела цикл фильмов “Возвращение” с Иосифом Бродским снятом в январе 1993 года.
Сейчас 2015 год. Нам, русским, не следует забывать о том, что Иосиф Бродский – это поэт, который пытался в России быть поэтом и заниматься поэзией профессионально. Он был обвинён русским судом за то, что он не работает. Отсидел несколько тюремных сроков, а потом изгнан, выслан из России, как диссидент. Так же, например, как Александр Солженицын. За рубежом он также стал заниматься поэзией. Он верил в своё признание быть поэтом.
Поэзия – это сложнейшее интеллектуальное призвание человека, который сам Бродский считал даром от Бога. Теперь России придётся признать, что она пыталась уничтожить и выгнать своего гения, потому что Иосиф Бродский гений.

“Я входил вместо дикого зверя в клетку…”

Я входил вместо дикого зверя в клетку,
выжигал свой срок и кликуху гвоздем в бараке,
жил у моря, играл в рулетку,
обедал черт знает с кем во фраке.
С высоты ледника я озирал полмира,
трижды тонул, дважды бывал распорот.
Бросил страну, что меня вскормила.
Из забывших меня можно составить город.
Я слонялся в степях, помнящих вопли гунна,
надевал на себя что сызнова входит в моду,
сеял рожь, покрывал черной толью гумна
и не пил только сухую воду.
Я впустил в свои сны вороненый зрачок конвоя,
жрал хлеб изгнанья, не оставляя корок.
Позволял своим связкам все звуки, помимо воя;
перешел на шепот. Теперь мне сорок.
Что сказать мне о жизни? Что оказалась длинной.
Только с горем я чувствую солидарность.
Но пока мне рот не забили глиной,
из него раздаваться будет лишь благодарность.
24 мая 1980

Эти стихи гениальны и, если честно, то их гениальность не требует доказательства. И тогда нам нужно постараться понять, почему мы не захотели признать его гениальность, что происходит с нашим обществом с Россией, с русскими, которые здесь живут, почему они не могут позволить себе сказать эту простую правду? И почему эта правда им не нужна?
Может быть, всё очень просто. Нужны какие-то гарантии в обществе, гарантии свободы каждого отдельного человека, чтобы он спокойно мог в этом обществе жить. Иосиф Бродский это понял он говорил о конституции.
Ну вот никто не имеет права заставить человека работать, тем более судить его за это…

Американцы придумали про вэлфер. Просто от небольшого вэлфера государство вообще не беднеет. Сам Бродский говорил, что Хрущёв дал многим людям бесплатное жильё. Всё это очень важные этапы и гарантии свободной жизни человека в обществе.
В этих нескольких небольших фильмах цикла “Возвращение” вы будете потрясены и заворожены этим своим знакомством с гением тем, что он хочет вам сказать своими стихами.

Эти встречи происходят в Венеции, куда он приезжал много раз, как только у него появлялись деньги на эту поездку. А ещё он рассказывает о Венеции и о том, что он любит в ней и почему? И о тех творческих гениях, которые здесь жили, творили. Вы будете так же потрясены той любовью и уважением, с которым он о них говорит. Вероятно, Венеция ему напоминает Петербург, потому что Петербург стоит рядом с Невой.
Фильм так хорошо снят, что вы увидите и почувствуете свободу лагуны. Волшебность города, стоящего на воде. Вас поразит изысканность и красота бесед о литературе, о стихах. Энциклопедичность знаний Иосифа Бродского. Свобода, с которой они ведутся.
Интеллектуализм и духовность это вещи, которые сейчас не пользуются в России большим уважением. Прежде всего, потому что такие гении, как Осип Мандельштам были оторваны от духовного пространства России, были лишены возможности высказаться и сказать свое поэтическое слово. Стихи так опасны? Я думаю гениальные да. Причём давайте не будем забывать, что в стихах Иосифа Бродского нет ни слова о политике.
Поэт прекрасен, когда сидит с Рейном другом молодости за столиком открытого кафе на площади Сан-Марко с мраморными старинными колоннами и, читая стихи, выпивает крошечную рюмку водки. Рейн тактично пьёт коньяк и понимает и любит своего старинного друга, с которым не мог увидеться и даже написать ему в течении десятков лет. Это было запрещёно.
Я думаю главный и самый важный итог этого фильма, что вам захочется ещё слушать и читать стихи Бродского. Сложнейшее интеллектуальное кружево правды поэта, который от правды не захотел отступить. Но и последнее очень важно для понимания поэта разговор в старинном венецианском зале, в котором Бродский читает стихи о рождестве и говорит о собственном кредо своей личности. Говорит всем нам русским. Камера иногда выхватывает древнейшие полотна, о казни Христа человека посмевшего тоже сказать правду и первое, что хочется сказать не прикасайтесь к Христу вы не имеете права этого делать!
А сам Бродский говорит о сострадании, о том что мы лишились его. И что это на самом деле самое важное в нашей жизни. А голос поэта пророчески крепнет, когда он читает эти стихи. (“Нынче ветрено и волны с перехлёстом.”)

Итак скажем всё же правду Иосиф Бродский является гениальным русским поэтом двадцатого века. Также как Сергей Есенин, Владимир Маяковский, Осип Мандельштам, Марина Цветаева, Александр Блок… Кроме того их объединят и страшная судьба русских гениев поэзии двадцатого века. А ведь они работали и жили для России… Но мы по-прежнему стараемся жить с закрытыми глазами делать вид, что мы ничего не понимаем и самое страшное мы хотим остаться в стороне и даже не понимаем, что этого у нас даже не получится.
А вот стихи ещё одного гениального русского поэта, но уже двадцать первого века Ket Gun:

“Реальность, которая не существует….
Они живут в реальности, которой нет. Соткано сознание чужой ложью, она как конвейер движется всегда не в том, но нужном направлении …Переполняясь как графин, начиная издавать раздельные звуки, не понимая ничего совсем или только на половину. Ложь даже стала примерной истиной для многих…
И колёса едут по одним и тем же рельсам. Ведь даже время может быть круглым… Не навсегда конечно. В борьбе с природой, чувством, эволюцией, мыслью….

К цвету голубой акварели неба. Вязкости слова. Призраков собственных миров, что не создали, но всегда предавали. И вроде так по времени заведено и эти шестерёнки не могут кружится по другому…А у океана всегда солёная кровь и слёзы, как раны…”

Кинокритика : фильм “Три дня в Одессе”

Кинокритика
Поиски нового кино на различных киношных сайтах в этот вечер были не очень успешные. “Кинокрад” , несмотря на
громко заявленную способность показывать супер современное кино, как-то не очень преуспел в этом. Другой киношный
сайт успешно пропагандировал суперсовременную обувь, где высота шпильки была не меньше двенадцать сантиметров и
носил как-то оттенок вампиризма. Я не захотела смотреть обильно предлагаемые им фильмы про вампиров и триллеры на ночь.
Меня заинтересовал индийско-английский молодёжный проект совместного кино “Коктейль”, который я начала смотреть
и который будет, конечно, интересен подросткам. В нём рассказывается о двух молодых красивых современных девушках,
одна из которых приезжает к обманувшему её мужу в Англию из Индии, который взял у ней деньги за приданое.
И девушки начинают жить вместе у английской подруги. Но мне очень не понравился главный актёр, который играет героя-
любовника и я прекратила смотреть фильм….
Меня привлёк русский фильм 2007 года “Три дня в Одессе” на ivi.ru, его снял известный в России ведущий передачи “Человек и закон”.
Эта великолепная передача мне всегда очень нравилась, и я решила этот фильм посмотреть.
Эпоха сталинского кино неплохо разработана в русском кинематографе. Это его самая удачная часть. Отработанный жанр,
хорошо поставленные актёры, военный уклад жизни светского государства, полное отсутствие гласности.
Нашу разведку румынская картотека людей, которые служили в немецкой разведке. Вот речь об этих людях в фильме и пойдёт.
Оказывается, они и сейчас служат, но уже в советской разведке и занимают должность от генерала до офицера. Фильм интересен тем, что
утверждает в своей концепции, может быть, и спорную истину: настоящая любовь может изменить человека, и он для своей
любви способен на героический и смелый поступок. Но в этом фильме герои и антигерои так похожи сами друг на друга в своей одежде, что трудно
следить за сюжетом фильма, хотя сам фильм входит в серию русских фильмов про Одессу того времени. Например, фильм “Ликвидация”
с Машковым. Русские девушки по-настоящему красивы в этом фильме, и вы, наконец, имеете возможность посмотреть на настоящую
русскую красоту и чудесные платья из крепдешина. Носятся ими очень стильно и красиво. В американских фильмах вы этого никогда
не увидите. Русским красавицам там, видимо, просто запрещено сниматься, чтобы американские мужчины не попали под обаяние
русских красавиц. Это что военный проект Пентагона в действии? Впрочем, я неплохо провела вечер и кроме того, увидела анонс
нового русского фильма, который захотел рассказать русскому зрителю ( у американцев наше кино всё же не идёт ). Я
думаю, что Америке всё же не стоит так бояться культуры другой супердержавы. Анонс нового русского фильма про Берию, который, как известно, так и не
смог занять место Сталина. Очень интересная страница русской истории.
Интересно, как эту страницу русской истории увидит современный режиссёр.

Кинокритика : Фильм “Токарев” “Tokarev” 2014

Кинокритика :
“Токарев.” 2014
Зря они (американцы) пошли по пути оглупления целой нации, тем более нации победителей !
Сравним Чернова (русского мафиози из фильма) с современным русским боксёром Лебедевым, и его бой за звание чемпиона мира. Кстати, в этом бою американский боксёр вёл себя очень некрасиво: всё лупил и лупил Лебедеву в разбитый глаз, пока у Лебедева не образовалась огромная гематома в пол-лица. И никто из тех, кто должен был прервать этот бой, этого так и не сделал. Правда, выражение “победителей не судят” здесь не подходит, это уже не спорт, а беспредел.
Можно только восхищаться героизмом русского боксёра Лебедева, который сам бой не бросил, но всё же потом ушёл от своего такого тренера Кости Цзю.
Кино рождается из жизни, и именно этим оно интересно нам.
На актёра Николаса Кейджа ходит смотреть определённая публика, которая его понимает, как понимает и то, что он хочет ей сказать. Нам интересно именно его прочтение роли.
Но фильм “Токарев” настолько идеологически работает против русских, что ему просто ничего не оставили сказать собственного. Американский мальчик, друг школьницы, всё же убил её, и именно он в этом виноват. Именно он, взявший это оружие, должен нести за это ответственность. И плохо верится в то, что отец, так любивший дочь, не захотел его наказать за это.
Психологически так просто не может быть. Кроме того, девочка одна дома с двумя молодыми людьми выпивает, оставлена в доме родителями. Сценарий фильма очень плохо выстроен, неталантлив. Что в Голливуде перевелись хорошие сценаристы ? Кроме того, Америка страна, в которой разрешено законно иметь оружие. И ничего странного то, что у папы в доме оружие быть не может. А вот то, что папа делает в конце фильма себе японское харакири, очень странно. Негр – следователь, который ведёт это следствие стар, как этот мир, но всё же он не заработал денег, чтобы расплатиться за собственную ипотеку. Похоже, он не расследует это дело потому, что не видит в этом смысла. А ведь именно он, вовремя грамотно расследовав это дело, мог бы предотвратить убийство с обеих сторон, русской и американской мафии.
В общем испытываешь большое разочарование, посмотрев этот фильм. И хочется всё же сказать, что славянская нация – это нация физически очень красивых людей, и то, что русских играют в американских фильмах американские “ублюдки”, которых американцы считают “русскими ублюдками” не приносит лавров ни режиссёру, ни продюсеру, ни сценаристу этого фильма. Не надо американцев натравливать на русских!
Вот я, например, из советского времени и любила песню, красивую советскую песню :
Мы мирные люди, но наш бронепоезд стоит на запасном пути.

Вот, похоже, и Николас Кейдж попал под поезд американской идеологии. Я думаю :пора им мирно зарабатывать деньги на собственную ипотеку !
Ведь русские охотно смотрят, и им разрешено смотреть американские фильмы.
Конечно, нас, русских, после победы во Второй Мировой войне все боятся, но, может, всё же американцам не стоит этого делать?

Кинокритика : “Нимфоманка”. Ларса фон Триера.

Кинокритика
“Нимфоманка”. Ларса фон Триера. “NIMPFOMANIAK”.
Кинорежиссёр Ларс фон Триер – привычная звезда Каннского кинофестиваля !
Я думаю даже, что он снимает даже свои фильмы для изощрённой и дорогой публики Каннского кинофестиваля. Во всяком случае , посмотрев его “Нимфоманку” вы можете вполне согласиться со мной. Композиционно “Нимфоманка” состоит из сюжетов и штампов самых знаменитых режиссёров нашей современности…
Начинается “Нимфоманка” с тёмного прямоугольника на экране. Вы не можете не провести аналогии с самой знаменитой картиной Малевича. Потом по тёмным ступенькам сбегает вода : вы вспомните Микки Рурка в его девяти с половиной неделях. Ну а колышащиеся водоросли в воде, это, конечно, одни из самых знаменитых кадров Тарковского. Собственно, картина снята под влиянием самого гениального режиссёра нашей современности Андрея Тарковского.
Но Тарковский снимал и пытался в своём фильме открыть те духовные смыслы жизни, которые его волновали и беспокоили. А картина Ларса фон Триера просто пытается повторить его успех. Сюжет его построен на встрече тёмной ночью очень старого человека с избитой женщиной на улице, которую он приглашает в дом, и где она ему рассказывает свою жизненную историю. Вся первая часть состоит из бесконечного повторения одинаковых сексуальных сцен с её сексуальными партнёрами, которые ей безразличны, как люди. Они плохо и некрасиво и небрежно сняты. Девушка никакая актриса , они ищут своих сексуальных партнёров, например, в поезде, и занимаются с ними любовью в туалете. На кону стоит небольшой мешочек с конфетами, который съест победившая !
Можно провести ещё одну аналогию, со знаменитым и выдающимся кино современности, где идеей провозглашено заняться сексом только один раз. Режиссёров больше не волнует никакие другие стороны духовной жизни нимфоманки. В её исповеди участник исповеди проводит аналогии её сексуального поведения (выступающий, почему-то в роли психолога) проводит аналогии её сексуального поведения с ловлей рыб на крючок. Сам он увлекался в своей жизни рыбной ловлей. А вот если вы захотите узнать, почему эта теперь уже пожилая женщина за свою сверх бурную сексуальную жизнь так никого и не полюбила и не нашла счастья. Вы должны посмотреть вторую часть и с садо-мазо , которое там активно присутствует. И всё-таки вы можете сделать вывод, что сам Ларс фон Триер не верит ни в любовь, ни в счастье, ни в духовный мир человека. Это очень тяжёлое открытие.

Кинокритика. “Обитаемый остров”

Кинокритика
Мне давно хотелось посмотреть фильм “Обитаемый остров” Фёдора Бондарчука, тем более, что снят он им по одноимённому роману братьев Стругацких “Обитаемый остров”. Тем более, что Андрей Тарковский в своё время снял фильм “Сталкер” тоже по книге Стругацких. По книге “Пикник на обочине”. И снял гениально. Я прочитала внимательно роман Стругацких, он, действительно , написан, как боевик и получиться провальным фильм с такими авторами никак не смог бы. Это Фёдор Бондарчук прекрасно понял. Стилистика фильма – это стилистика современного фантастического боевика. Ему даже удалось найти где то колоссальный для России бюджет 43 миллиона долларов, это несомненно заслуга Бондарчука, он ведёт светскую тусовочную, московскую жизнь. Но посмотрев фильм, вы легко поймёте, что Бондарчук не увидел, или не захотел увидеть, что главная проблематика романа это ответственность и Максима и любого человека за то общество, в котором он живёт или оказывается.
Максим прилетает на планету и терпит на ней крушение. Оказывается, что это планета сильно радиоактивно загрязнена и , кроме того, население её подвергается постоянно, в течение суток сильному лучевому облучению. Население её впадает или в жуткий патриотизм, а выродки (те на кого не действует излучение) начинают испытывать сильнейшую головную боль. Эти приступы у них случаются дважды в сутки. В 10 часов утра и в 10 часов вечера. К выродкам принадлежит правящая элита (Неизвестные отцы). Общество на столько сверх жёсткое, что люди об этом даже не подозревают, это сверх секретная информация. Вопрос об ответственности за общество, каждого человека носит у Стругацких этический характер. Можно ли расстреливать женщину ? Где и когда нужно возражать и почему, если ты не согласен ? Это в этом обществе исключено. Оно находится в состоянии войны со всем окружающим миром, с Хонтийцами, с Пандеей, с островной империей и т.д. Война носит ядерный характер.
Максим на себя эту ответственность взял полностью. Он решил, что в таком обществе жить нельзя. В фильме его играет малоизвестный актёр, очень похожий на рекламную модель. Но всё же играет хорошо. Его девушка Рада, которая прошла , наверное ,много кастингов очень красива, но актриса она всё же никакая. Наши девушки в России скорее любят деньги. Любовь им сейчас не нужна. В фильме есть великолепно сыгранные небольшие роли, преферент прокурора, ротмистр Чачу, референт это квинтэссенция всей нашей бюрократии . Ротмистр Чачу сыграл подчинение, безусловное подчинение любому приказу который царит в таком обществе. Сам Фёдор Бондарчук сыграл прокурора, умника. Он сыграл омерзительного человека, который под угрозой неминуемой личной смерти решил использовать Максима для того, чтобы уничтожить лучевой телецентр. Я думаю прокурор в книге заслуживает снисхождения, он тоже испытывает страшные страдания от облучения и самая лучшая роль прокурора в русском кино была сыграна… Это роль Понтия Пилата в фильме “Мастер и Маргарита” сыгранная Кириллом Лавровым?
Неизвестные отцы, которые правят этим обществом это крупные финансисты и политики, прибравшие его к своим рукам. Общество живёт буквально на гроши, как примерно , примерно так же живёт наше современное русское общество.
Недавно я посмотрела рекламный президентский ролик миллиардера Прохорова в студии Познера, в котором он утверждал, что так как он крупный миллиардер, то теперь то он сможет позаботиться и о самом нашем обществе !
Я думаю, что это не совсем так, он с такой болью говорил о том, что ему пришлось отстегнуть 13 процентов доходов, то есть 13 миллиардов от своего состояния. причём в реформах общества, которые он предлагал и озвучивал, это и новая служба в армии, как-то странно снова неоплачиваемая. Льготы для поступления в вуз и.т.д.
Ни Познер, ни один из 38 участников этого разговора специально отобранные не озвучили один единственный но очень важный для России вопрос. Сколько получает рабочий на его заводах ? А двадцать лет назад у него не было ни копейки. И что он сделал и создал для России сам ?
Для книг Стругацких и их творчества пришло время нашего понимания. В своём отечестве, то есть в нашем отечестве, они оказались своеобразными пророками, которые правильно увидели куда идёт общество. Книги Стругацких читаются с захватывающим интересом.
О проблемах снятым Фёдором Бондарчуком фильмах я попыталась честно понять и проанализировать. Я думаю, что кинематографисты ещё не раз захотят обратиться к их творчеству…
Есть одна очень важная фраза Максима в романе : “Эх какое общество вы упустили…” Когда он рассматривает альбом с фотографиями планеты до ядерной войны… Говорит он Гаю погибшему в ядерной войне с Хонтийцами, а не от выстрела Ротмистра Чачу, как в фильме Бондарчука…

Кинокритика. “Человек, который изменил всё”.

Кинокритика
Что-то я соскучилась : давно не вижу Бреда Питта на экране. Фильм “Семь лет в Тибете” , где он играл главную роль – это был настоящий шедевр. Бред Питт тонкий и умный актёр. А фильм “Семь лет в Тибете” рассказывал нам о человеческих ценностях бытия, которыми мы так часто пренебрегаем. Я даже стала бояться, что современные американские режиссёры не снимают его по чисто идеологическим причинам. Кстати, вполне возможно. Ну тогда ему самому надо снимать себя. Ведь у него есть мировая известность и мировое признание. Я нашла фильм 2013 года “Человек, который изменил всё”, в котором Бред Питт играет роль менеджера бейсбольной команды. Роль во многом провальная, но он постарался искренне – по-новому её сыграть. Хотя и режиссёр и не совсем понимал, звезду какой величины он снимает ! Он пытается вытащить низкобюджетную команду на вершину бейсбольной пирамиды. И в этом ему помогает выпускник Йельского университета, с факультета экономики. Который считает, что игроков оценивают в бейсболе и видит их не так, как можно их увидеть.
Вот мы и пытаемся увидеть их вместе с ними по-новому в этом фильме. Как научить команду, а не так, как они до этого играли , каждый сам за себя. Бреду Питту в этом фильме это удалось. Хотя ему удалось преодолеть много традиционных представлений и то понимание, которое существовало. Ждём новых ролей от Бреда Питта. И чтобы его снял тот режиссёр, который хорошо бы понимал возможности самого Бреда Питта в Кино.

Кинокритика : “Dallas buyers club”. “Далласский клуб покупателей” 2013.

“Dallas buyers club”. “Далласский клуб покупателей” 2013.

– Ты бы хотел жить нормальной жизнью ?
– Нормальной жизнью ? Такой не существует !

Вас, несомненно, привлекает в фильмы, основанные на реальных событиях. По тому, что многие современные проблемы носят кричащий характер. Этот фильм рискнул говорить о такой сложнейшей проблеме современного общества , как ВИЧ инфекция. В центре этого фильма стоит человек, который неожиданно попадает в больницу, и так же неожиданно узнаёт, что он ВИЧ инфицированный, и что ему остаётся жить всего тридцать дней. Стреляться, или пытаться жить дальше ? Он выбрал второе. Ну тогда ему приходится начинать сражаться с бюрократической стороной американского общества, которая ему раньше была совершенно не известна.
Новое лекарство АЗТ проверяют прямо на больных, причём одной половине дают, а другой не, хотя говорят, что дают обоим. Попытки покупать его, тоже быстро заканчиваются. Но ему дают адрес доктора, который без лицензии живёт в Мексике и пытается самостоятельно лечить больных. И находит такие методы. Вам не кажется странным, что такого доктора лишили лицензии ? Этот фильм настойчиво останавливает ваше внимание на том, что бюрократические меры это совсем не пустяк, и что они стоят человеческих жизней. И что к ним так и следует относиться. Ведь затем, чтобы принимать лекарство безвредное, но почему-то не одобренное главному герою пришлось обратиться в суд. Самое замечательное в этом герое, то, что он стал помогать другим людям. И они стали иметь возможность продлить свою жизнь по крайней мере на 10 лет. Так и был организован Далласский клуб покупателей. Но бюрократией было сделано всё, чтобы не дать ему возможностей помогать другим людям.
Я подумала, возможна ли такая ситуация в России ? Наше русское общество ещё более закрыто, ещё более бюрократично, ещё более непредсказуемо. Возможности нашей медицины делаются всё более узкими, идёт сворачивание помощи, которую она может конкретно оказать людям. Например скорая помощь уже обещает штрафовать, если сочтёт вызов несерьёзным ! Разве не достаточно того, что человек сам считает, что ему нужна скорая помощь ? В маленьком ящичке медсестры, которая приезжает к тебе, (но не врача) есть только рассыпанные по мешочкам какие-то таблеточки, а может она забыла, что так насыпано ? Например дешёвую и невредную магнезию от давления сняли со скорой. А она предотвращает инфаркты и инсульты. Мы, что не можем обучить врачей для скорой помощи ? И сделать машины скорой помощью ! Которые должны быть оснащены специальным оборудованием. С завистью смотрю на американские капельницы уже в скорой помощи, оборудование по сердцу, дыханию. А у нас давление измеряют старыми советскими приборами. И то, что советское было всё урезается и урезается !?
Я поняла, что мы все, как герой этого фильма, должны сражаться за свою жизнь. Подо мной живёт сосед, которого скорая вечером увезла в больницу в нормальном состоянии, а утром, когда жена пришла к нему, у него был и инфаркт и инсульт ! Думаю ночью к нему никто не подходил. Он сам выжил, но теперь он говорит, только ДА и НЕТ. И ещё он здорово и красиво матерится. Этого у русских , по видимому, уже не отнять. Вот так соприкасаются кино и наша жизнь…
Кинокритика

Кинокритика : “Довольно слов”

Кинокритик Ганова Людмила

Иногда приходится посмотреть чуть ли не десятка фильмов, чтобы остановить свой выбор на том фильме, который можно смотреть. Меня тихо и незаметно увлекла история о двух уже взрослых людях, которые вырастили своих детей, и которые повстречались на одной из американских вечеринок.
В этом фильме, слава богу, не стреляют, не отрубают головы, не ищут серийных убийц, от преступлений которых голова ….. Ну в общем вы знаете . После таких фильмов трудно лечь и заснуть. Главную нагрузку в фильме довольно слов несёт знаменитый американский актёр Джеймс Гандольфини, который тоже 15 лет назад шесть сезонов играл крутого итальянского мафиози в Америке. Талант актёра оказался настолько широким и разнообразным, что он великолепно сыграл и в этом фильме, который оказался бы абсолютно провальным, для большинства современных американских актёров.
В нём много нежности, того, с чем мы живём с вами каждый день. Новой любви, к немолодой уже женщине. И в эту любовь в фильме действительно веришь. В общем этот последний фильм Джеймса Гандольфини, он оказался великолепным и великим актёром, который будет удивлять многие поколения зрителей. Потому, что это настоящее кино.

“Последний рубеж” “Homefront” 2013 с Джейсоном Стетхемом (Jason Statham)

Кинокритика
“Последний рубеж” “Homefront” 2013 с Джейсоном Стетхемом (Jason Statham). Сценарий Сильвестр Сталлоне.

– Положи котёнка, вставай очень медленно.
Стетхем кладёт котёнка на землю и начинает драться с бандитом и обезвреживает его.
-Лютор, Лютор.
Стетхам опять идёт за маленьким чёрным похищенным котёнком дочери. Берёт его на руки и тут опять кто-то бьёт его железной трубой по голове … Это самый интересный эпизод с котёнком Лютором в этом фильме !
Но, к сожалению, это самый обычный приём со Стетхемом и домашними животными. Похожий эпизод с ним есть в фильме “Механик”. Чтобы сделаться ближе к нам с вами.
Имена : Аллигатор, Сайрус, Героиновая наркоманка …
Его , Стетхема в этом фильме снова сделали средним американцем на потребу средней публике. В этом фильме “Последний рубеж” всё на самом деле средний американский стандарт. Сценарий Сталлоне ориентирован именно на него , среднего обычного американца : сюжет, обычный всегда продажный шериф, наркотики, Южная Америка, борьба с бандой, которая их производит…
И Стетхем без всякого сомнения всех их побеждает и освобождает дочь, при чём американская полиция эффектно в конце фильма приходит ему на помощь. Торжество американской справедливости, а вы как думали ?
Но в сценарии фильма есть серьёзные неувязки, например, в доме героя Стетхема, лежит его собственное дело агента ФБР в какой-то коробке ! Как до такого мог додуматься сценарист Сильвестр Сталлоне ? И тем более, как мог грабитель залезший в дом сразу и так быстро его найти среди такого огромного количества одинаковых коробок ?
Даже сентиментальный семейный школьный сюжет с празднованием дня рождения девочки и учительница, за которой он будет ухаживать, так, как его жена умерла. Снова американский шаблон. Интересно, Сталлоне подозревает, о том, что существуют сюжеты, которые существуют на самом деле сами по себе в жизни ! И что настоящие сюжеты и жизнь не придумываются в Голливуде !
Сталлоне как огня боится тем, касающихся политики и власти. И у него нет даже в мысли их затронуть. У него получился дешёвый трешевый фильм с идеологической начинкой. Как прекрасна американская жизнь ! А собственная фирма в фильме, которая производит колоссальное количество наркотиков и сбывает их, видимо, к делу не относится, по его мнению. Сталлоне, в лучшем случае, не понимает американской жизни и того, как она устроена на самом деле. После фильма “Неудержимые” актёр Джейсон Стетхем стал опускаться всё ниже и ниже. Мне так жаль его прекрасных выразительных великолепных глаз ! С длинными волосами, когда мы видим его в начале фильма, а не в американской статистической кепочке бейсболке, он мог бы попытаться рискнуть сыграть пророка ! Но в Америке это никому не пришло в голову. Да и зачем им пророк ! Хотя у них был один настоящий Мартин Лютер Кинг. Но они его убили…
И те настоящие кричащие проблемы нашей современности, которые просятся на экраны, и которые разыгрываются в человеческих душах. В этом фильме исключены полностью. Всё это заменили стандартным голливудским сюжетом, несуществующим в реальной жизни. Самое смешное, что он вообще не может существовать. Похоже Стетхема ещё раз использовали и теперь уже серьёзно выкинули из настоящего кино. Очень и очень жаль. Кстати, на передаче в России, у Урганта и именно поэтому ему вообще нечего было сказать. Он просто использовал трешевый трюк, разбивал кружки об голову. Стоило ли ради этого приезжать в Россию ?
Например, Джонни Депп пытался, что-то серьёзно сказать на первом канале в России . Он не участвует в американских фильмах с идеологической подоплёкой, которые на самом деле, уничтожают американскую свободу.
С каких это пор актёр идеологических американских боевиков Сталлоне сделался вдруг сценаристом ?
Зачем отбирать хлеб у сценаристов интеллектуалов, серьёзных писателей поднимающих настоящие важнейшие существующие проблемы американского общества ? А нас, зрителей, лишать возможности смотреть классное интеллектуальное, умное кино, и подсовывать нам вместо этого фуфел !

Кинокритика : “Моцарт навсегда” (“FOR EVER MOZART”)

Кинокритик Ганова Людмила.
Кинокритика.
“Моцарт навсегда” 1996. (“FOR EVER MOZART”).

Жан-Люк Годар (JEAN-LUC GODARD) – уникален. Прежде всего потому, что он стремился найти свои собственные пути в искусстве. Знаменитое пушкинское :”Мы все учились понемногу, чему-нибудь, да как-нибудь”. К нему не подходит. Он в своём очень сложном интеллектуальном искусстве режиссуре стремился к совершенству, и это стремление вело его всю его долгую жизнь. Это можно отнести к очень немногим и очень немногим людям в искусстве. Доказательства ? Для этого достаточно посмотреть его фильм “Моцарт навсегда”. Я никогда не употребляла этого понятия в своей критике, но честность есть честность, и должна прямо сказать, что совершенство фильма “Моцарт навсегда”- это божественное совершенство режиссёра. И следовательно Жан-Люк Годар – бог в искусстве.

В нашей жизни не так уж много богов. Что его волновало в этом фильме, какие проблемы он пытался понять и решить ? Группа парижских интеллигентов собирается ехать в Сараево ставить спектакль, а параллельно в фильме развивается тема, как эти же люди участвуют в спектакле жизни, который развернулся в Югославии в Сараево. Война. Война разделяет людей на жертв и на победителей, то есть убийц. И режиссёр снял эту войну метафорично, отстранённо, снял самое главное, то, что на любой войне происходит. Как жертв заставляют копать себе могилу перед лицом своего дома, а потом, кто-то деловито ляжет за пулемёт, чтобы убить их. Как солдатня просто гоняется за великолепной девушкой и хочет просто её изнасиловать. Как на полу в доме лежат убитые мёртвые люди. Как потом победители трусливо бегут с места событий, а потом двое людей уже убитых кладутся на берег моря на песок, режиссёр показывает нам, что они рождены в этом мире жить и любить. Одним из главных персонажей этого фильма является море. И одно из главных потрясений этого фильма, будет когда вы будете смотреть, как это море живёт, как движется, как вы будете понимать, что такое море. Люди около него и маленькие и старые и некрасивые будут наполнены этим желанием снять эту красоту. А потом в очереди людей, которые поспешат в кинотеатр на просмотр этого фильма вы можете узнать и себя :кто зачем и почему ходит в кино. Язык фильма, он современен :

-Война -это просто,это когда кусок железа попадает в кусок плоти.

-Так и вижу машину в которой покончил с собой Альбер Камю, которая катит в Сараево.

-Как сказал П… ,они начинают с борьбы с властью, а заканчивают ограблением дилижансов.

-Сейчас в нашем мире кинематограф заменяет мир соответствующий нашим желаниям.

-Почему у коровы такое выражение ? Если бы вастрахали один раз в год а за вымя дёргали четыре раза в день, какое бы у вас было выражение.

-А ну, чёрт возьмитрахни меня в задницу.

-Милый Людовик, проверьте, может кто-то дышит.

-Сараево – этошлюха Запада.

-Фатальное болеро 59. Я иду обедать. Фатальное болеро 608. Да. Нет…

И всё же у Моцарта слишком много нот. Да, так считается.

И ещё есть один главный герой в этом фильме. Очень небольшая публика придёт на концерт Моцарта в старинный замок. И вы увидите появление, на какой-то миг вам покажется, что перед инструментом появился сам Моцарт. Чтобы играть. Это самые совершенные кадры в фильме…Руки Моцарта, рубашка с кружевами на этих руках, и вы услышите всего несколько тактов его музыки. Ничего совершеннее в этой жизни вы не слышали. Так Моцарт тоже стал богом. Но очень немногие на этой земле об этом подозревают, думают размышляют, пытаются понять это совершенство. Может, за этим нам и даётся наша жизнь ?
Поэтому Моцарт действительно навсегда!

Film critic

film critic

Ганова Людмила